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不是专业院团,这群广州银发族的《江姐》为何直击人心?

发布日期:2026-02-02 09:39    点击次数:197

(圆梦舞台!广州银发团唱响歌剧《江姐》|小影VLOG,时长共3分55秒)

(圆梦舞台!广州银发团唱响歌剧《江姐》|小影VLOG,时长共3分55秒)

“红梅花儿开,朵朵放光彩。”江姐的故事影响了一代又一代人,而这里有他们的演绎。

“他们的演出或许不完美,但让我很感动!”“没想到非专业演员也可以有一个舞台来展示。”……12月19日,位于广州市天河区的南越演艺中心内,座无虚席。灯光渐暗,舞台亮起,一群平均年龄66岁的演员以饱满的情感演绎着中国民族歌剧《江姐》。

台下观众屏息凝神,不少人眼中泛起泪光。待第七场结束,掌声如潮水般涌来,持久而热烈。

《南方》杂志记者走进剧场,走进这一群普通街坊的不平凡的舞台梦。

1948年,重庆朝天门码头,江姐准备赴川北执行秘密任务。  《南方》杂志 影子 拍摄

街坊舞台上的不平凡梦

此次歌剧《江姐》的演员都来自霜华歌剧团、霜华歌剧团合唱团,是一个由银龄市民组成的艺术团体。没有华丽的宣传,没有明星的光环,他们都是退休人员,有教师,有企业家,有基层的文化工作者。然而,当他们穿上戏服,站上舞台,每个人都焕发出不可思议的光芒。

台下的观众深受感染。演出结束后,一位退休人员观众接受记者采访时激动地说:“觉得很激动!他们平均年龄66岁,表演很出色,动力很强。每个人的表演都很到位,让我很感动。”另一位观众则表示:“真人演出的感染力远超电视,尤其是江姐,又说又唱,感情充沛,真的把人物演活了。”

光芒背后,是超乎寻常的艰辛排练。艺术指导李炫坦言:“最难的是,怎么把自己这么多年合作的经验,传授给一群完全是新人的演员,让两者合拍。这个东西我们搞了很久。”从记歌词、练唱段到戏剧排练,导演组真正介入的时间只有一个半月,甚至演出前一天才首次进入音乐厅合练。

“时间短,演员基本零基础,这是最大的挑战。”执行导演杜明军说。但这群银发学员展现出了惊人的执着,“他们比一些专业学生、演员的精神头还要饱满,”杜明军感动地说,“虽然背词慢,但一直在反复打磨。”

江姐拒绝敌人最后的劝降,目睹怀抱婴儿的女战友被押赴刑场牺牲后,强忍悲痛接过烈士遗孤悉心照料。    《南方》杂志 影子 拍摄

66岁的“江姐”:从跑调到挑大梁

主角江姐的扮演者许培芬,今年66岁。她与角色结缘颇具戏剧性:原本安排两位演员分饰江姐,但开演前两个月,另一位演员因故退出。在导演和团员们沮丧之际,许培芬毅然接下了全部七幕的戏份。“压力挺大的,但江姐的精神一直在支撑着我走到今天。”她说。

鲜为人知的是,这位舞台上声音洪亮、表演深情的“江姐”,最初竟是个不识谱、唱歌跑调的“门外汉”。“刚进合唱团时,我咬字带着湖南腔,唱歌老‘冒泡’。”许培芬笑道。退休前,她是排球运动员,后下海经商。退休后,凭着对声乐的一腔热爱,她师从一位指挥老师,坚持学习美声唱法八九年,才一步步走到舞台中央。“我不知道大家满不满意,我自己觉得还行吧。”她谦逊而自豪地说。

江姐整理仪容,托战友将红旗交给党、照料好自己的孩子,从容走向刑场。  《南方》杂志 影子 拍摄

穿越时空的精神对话

《江姐》作为中国民族歌剧的经典之作,讲述的不仅是英雄个人的故事,更是一代人信念与牺牲的缩影。对于这群银龄演员而言,演绎这部作品有着特殊的意义——他们中的许多人成长于红色精神熏陶的年代,对那段历史有着天然的情感连接。

76岁的古颂民在剧中扮演革命者蓝洪顺。他动情地分享:“从青少年时期,江姐、甫志高这些人物形象就深植我心。那一代革命者对我们年轻人的鼓舞非常大。现在上台演他们,又激动又害怕,但这是人生中非常难忘的回忆。”这种深刻的情感认同,让他们的表演自带一种年轻演员难以复制的年代感与厚重感。“他们的表演里有很厚重的感情。”杜明军观察道。

排练过程充满挑战。记台词对年轻人来说尚且不易,对这些银发演员更是考验。动作设计也需特别调整,既要体现革命者的英勇气概,又要考虑老年人的身体条件。然而,正是这些“不专业”的细节,反而让演出有了独特的感染力。当许培芬饰演的江姐在狱中唱起《红梅赞》时,她眼中那种历经沧桑却依然坚定的光芒,直击观众心灵最柔软的角落。

演出现场。  《南方》杂志 影子 拍摄

“艺术不分年龄,追逐梦想不分年龄”

《江姐》不仅是一场演出,更是一个文化现象。它让红色经典从专业剧场走向社区,从历史记忆融入现代生活。

艺术总监吴哲铭阐述了初衷:“歌剧应该属于人民。很多退休的歌唱爱好者渴望实现热爱,我们希望用最专业的制作,帮助他们完成人生未竟的愿望。”他指出:“艺术不分年龄,追逐梦想也不分年龄。他们舞台上的表现,反过来激励了我们年轻人。”

在老龄化社会背景下,这群银发演员不断实践。退休不是终点,而是新阶段的起点;年龄不是障碍,而是丰富表达的底蕴。“我们演出不是为了成名成家,而是为了分享。”许培芬说,“每次演出后,有观众说被感动、被鼓舞了,这就是我们最大的成就感。”

当他们唱起“红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩”时,不仅是在重现历史,更是在表达自己历经人生沉淀后对信仰的理解——这份理解,显得格外真挚而厚重。

谢幕环节。  《南方》杂志 影子 拍摄

记者手记

拍摄结束时,华灯初上。广州的街道车水马龙,霓虹闪烁。我们知道,在这座现代化都市的肌理中,有着这样一个温暖的角落:这里有一群平均年龄66岁的普通人,用自己的方式诠释着何为信仰、何为传承。

正如在剧中扮演反派的演员余岐兴所言:“把反派的恶与险演好,才能更衬托出江姐们的坚定与无畏。”在这个舞台上,无论角色正反,每个人都全情投入,用自己的方式致敬英雄,也完成自我的绽放。

他们或许没有专业光环,但精神永远昂扬。在这个舞台上,每一次歌声都在宣告:信仰不老,精神永续。普通街坊,也能有属于自己的英雄梦。而这份梦想,正以最动人的方式,在这座城市里静静绽放,如同红岩上那永不凋谢的红梅,历经风霜,依然灿烂。

这也是群众文艺生命蓬勃的缩影。

《南方》杂志全媒体记者、南方+记者 | 影子

视频 | 影子 刘骏彦

【本文责编】张蓓蕾

【频道编辑】李晓霞 李育蒙

【文字校对】潘经春

【值班主编】林琳 蔡惠珍

【文章来源】南方杂志党建频道